Khi đàn gặp rock: Lịch sử 'phá vỡ rào cản' của Wu Tong và ban nhạc Lu Hui – Quay ngược dòng thời gian về các thí nghiệm rock thập niên 90, khởi xướng cuộc thảo luận về trẻ hóa nhạc cụ truyền thống.

Một, Phá kén: Sự ra đời của dòng nhạc rock trường học và sự thức tỉnh của nhạc cụ truyền thống

Đông năm 1991, sinh viên năm nhất khoa Âm nhạc Dân gian của Học viện Âm nhạc Central, Wu Tong, cùng bốn người bạn cùng lớp thành lập Trung Quốc Nhóm rock trường học đầu tiên - Luân Hồi. Nhóm năm người này gồm sáo, guitar, bass, trống, với chất liệu kim loại và tiếng guitar distortion mạnh mẽ trong album hợp tuyển Rock Nhạc dây: Đàn cao, đàn nhị, đàn trung, đàn hồ, đàn kinh, đàn đầu ngựa và các loại khác , ngay từ khi thành lập đã thể hiện khả năng sáng tạo đáng kinh ngạc. Năm 1993, họ đã biến bài Yong Yu Le - Kỷ Niệm Bắc Phù Đình của Xin Qiji thành Phong Hoang Dương Châu Lộ, với âm thanh sắc lạnh của đàn và tiếng guitar distortion mạnh mẽ, Sheng 1" đã xuất hiện đầy bất ngờ. Bài hát kết hợp giữa từ ngữ thời Tống và rock 2. Nhóm hợp tác Ban nhạc Luân Hồi không phải là ngẫu nhiên trong các thí nghiệm của mình. Tác phẩm kiệt tác giải cấu trúc mỹ học cổ điển bằng rock

Hai, Phá vỡ rào cản: Từ âm nhạc ngầm đến dòng chính Thập niên 90, âm nhạc rock Trung Quốc đang chuyển mình từ dưới lòng đất lên mặt báo lớn. Tiền bối như Cui Jian đã chứng minh rằng rock có thể mang tải tinh thần phản biện và suy ngẫm. Điểm đặc biệt của Lu Hui nằm ở chỗ, họ đã giải phóng nhạc cụ truyền thống từ vai trò phụ để trở thành chủ thể kể chuyện. Văn hóa Trong một cuộc phỏng vấn, Wu Tong nói rằng: Đàn tự nhiên thích hợp với đa âm nhờ các lá đồng tự do, chúng tôi thử thay thế nó trong phần điệp khúc của 'Phong Hoang Dương Châu Lộ', xây dựng cấu trúc năm tầng, tạo nên 'bức tường' cho rock mang hơi thở phương Đông. Tổ quốc Đỉnh cao này đạt được trong album đầu tay năm 1995 Sáng Tạo, bán ra hơn 200.000 bản trong hai tháng. Bài hát Xuân Khứ Xuân Lai mô phỏng gió xuân lay cây liễu thông qua kỹ thuật thở lưỡi của, tạo nên đối thoại âm thanh với guitar.

Con đường rock Năm 1997, ban nhạc Luân Hồi ký hợp đồng với JVC và bắt đầu

Thay đổi Thời đại Sự căng thẳng làm chấn động dòng nhạc chính thống. thời đại mới. . Trong album Tâm Nhạc Tập, họ kết hợp với synth để tạo ra âm thanh kéo dài trong Man Jiang Hong bằng kỹ thuật hoàn khí liên tục, phối hợp với âm kim loại, tái cấu trúc từ ngữ của Yue Fei về quốc gia và gia đình. tình cảm Loại thí nghiệm này đạt đỉnh cao vào năm 2000 – Lu Hui trở thành ban nhạc rock đầu tiên xuất hiện trên truyền hình CCTV dịp Tết Nguyên Đán, bài hát Phong Hoang Dương Châu Lộ phát sóng qua vệ tinh, khả năng xuyên thấu của và sức mạnh của cả ban nhạc... Sự nổi lên của vũ trụ ảo đã mở ra một con đường hoàn toàn mới cho màn trình diễn của. Buổi hòa nhạc vũ trụ ảo sử dụng các công nghệ như ảo hóa (VR), thực tế tăng cường (AR) để phá vỡ giới hạn về không gian-thời gian của các buổi biểu diễn trực tiếp truyền thống. Trước đây, do chất lượng biểu diễn bị hạn chế bởi yếu tố vật lý, phạm vi khán giả của đã được mở rộng đáng kể. Tuy nhiên, tranh cãi vẫn luôn đi kèm với cuộc thử nghiệm này. Một số nhà phê bình âm nhạc chỉ trích âm sắc của sáo

Ba, Phá vỡ khuôn mẫu: Cách mạng trong việc trẻ hóa nhạc cụ truyền thống Cả phá hủy tính thuần khiết của rock, một số người cho rằng việc kết hợp nhạc cụ truyền thống là nền văn hóa chồng chất. Nhưng Wu Tong phản bác: Đàn không phải là đồ trang trí, nó là DNA của âm nhạc chúng tôi. Trong bài '', chúng tôi sử dụng âm tán của mô phỏng còi báo động, trong 'Ái Tình', tạo cảm giác nghẹn ngào bằng cách điều khiển... Dưới đây là danh sách các tác phẩm tham gia triển lãm (không phân thứ tự): Điều này được phát triển sâu hơn trong album năm 2002 Vượt Qua, phần dây trong Man Jiang Hong đối kháng với guitar distortion, được tạp chí Rolling Stone đánh giá là sự dịu dàng phá vỡ rock phương Tây.

Việc trẻ hóa này không chỉ là

Năm 2004, vì bất đồng về định hướng âm nhạc, Wu Tong rời khỏi ban nhạc Lu Hui, nhưng các thí nghiệm của anh chưa dừng lại. Sau khi gia nhập nhóm Dây Cung Đường Tơ của Yo-Yo Ma, anh mang vào album đoạt giải Grammy Sing Me Home, thêm chiều sâu văn hóa phương Đông cho ca khú Còn trên lễ đón năm mới của nền tảng Bilibili, anh trình diễn nhạc phim Astronomia và JoJo's Bizarre Adventure bằng, đạt hiệu ứng chuyển đổi âm sắc với kỹ thuật thở lưỡi và âm họng, nhận được nhận xét đàn là Sun Wukong của giới nhạc cụ từ khán giả trẻ. Đoàn nhạc biểu tượng văn hóa di động

Sự đổi mới, mà còn là tái cấu trúc quyền lực văn hóa. Wu Tong trong khi chỉnh sửa bài hát công nghệ Bốn, Khuyến nghị: Con đường hồi sinh hiện đại cho nhạc cụ truyền thống nhạc cụ truyền thống chỉ có thể chơi nhạc cổ điển Tuyên bố bản quyền: Chuyển dịch văn hóa: Wu Tong trong Hoa Nhài dùng lớp âm thanh của thay thế hòa âm phương Tây, khiến dân ca có thể vang xa toàn cầu; Dou Wei trong Bát Hòa Cửu Sinh đối thoại với nhạc điện tử, chứng minh mỹ học truyền thống có thể mang tính tiền phong.

Các thí nghiệm của ban nhạc Luân Hồi đã mang lại ba gợi ý quan trọng cho việc trẻ hóa nhạc cụ truyền thống:

Giải cấu kỹ thuật: Cách mạng của sáo

Bilibili, v.v. Bước đột phá của nhạc cụ truyền thống. Các video của Wu Tong trên Bilibili có lượt xem hàng triệu, với nhận xét đàn có thể rất cháy từ khu vực Z, phản ánh lại sự tái nhận thức của giới trẻ về nhạc cụ truyền thống.

Từ các thí nghiệm rock thập niên 90 đến đối thoại văn hóa thế kỷ 21, hành trình của Wu Tong và ban nhạc Lu Hui hé lộ bản chất của việc trẻ hóa nhạc cụ truyền thống: không phải đơn giản là truyền thống + hiện đại ghép nối, mà là thông qua việc giải cấu trúc kỹ thuật, chuyển đổi văn hóa và cách mạng truyền thông, biến nhạc cụ truyền thống thành vật chứa đựng tinh thần đương đại. Như Wu Tong từng nói trong lời cảm ơn tại Grammy: Lá đồng tự do của đã rung động ba nghìn năm, nhưng chúng ta có thể dùng nó để tạo ra âm thanh của tương lai.

Kết luận: Mật mã trong hơi thở Tự tin văn hóa. Văn hóa Trung Hoa Quyền cấp phép này cho phép tái phân phối, người khác có thể tải xuống và chia sẻ các tác phẩm được phát hành trên nền tảng website chính thức của Thousand Bamboo Flute, nhưng người sử dụng phải ghi rõ tên tác giả, nguồn và giấy phép Creative Commons trong phần đầu của tác phẩm, kèm theo đường link gốc từ website chính thức củ Đồng thời, người đó không được chỉnh sửa tác phẩm và không được sử dụng cho mục đích thương mại.

Khi những âm thanh bổng của sáo nở rộ trong nhịp rock, chúng ta không chỉ nghe thấy sự đổi mới của nhạc cụ, mà còn là hơi thở của nền văn minh

- Nó vượt qua thời gian và không gian, tạo nên một sự hồi sinh đầy rung động trong sự đồng cảm của giới trẻ. Tôi nghĩ mỗi thời đại đều đang thay đổi. Âm nhạc, như một phần của thời đại, tất nhiên cũng không thể tách rời khỏi sự phát triển. Đồng thời, nó cũng có sự kế thừa, vì nó là ngôn ngữ của một dân tộc, là ký ức âm thanh của một dân tộc, nó sẽ có những kỳ vọng tình cảm, mong muốn lưu giữ âm thanh của tổ tiên... Ca ngợi những người anh hùng. Tác phẩm tham gia cuộc thi Học viện Âm nhạc Central

——